Россия гламурная в России глубинной. Художник Даниил Кудряшов — о своем творчестве

Даниил Кудряшов — современный российский художник, чьи работы привлекают внимание не только смелыми сюжетами, но и уникальной техникой исполнения. Его творчество погружает зрителя в мир, где сочетаются абсурд, социальные контрасты и яркие образы, отражающие многогранную природу российской действительности.

«Ремонт Русской идеи»

О самой значимой работе

Для меня всегда важнее всего то, над чем я работаю прямо сейчас. Я полностью погружаюсь в процесс создания новой работы и ни о чём другом не думаю. Как только завершаю картину, сразу начинаю другую, и всё моё внимание уходит туда.

«Натюрморт с платной парковкой»

Если говорить о выставках, то это «Пацан и вечность». Моя большая персональная выставка в казанской галерее БИЗON. Там было представлено более 50 моих работ и инсталляция.

О вдохновении

Я вдохновляюсь российскими знаковыми образами, культурными стереотипами, мемами. Люблю работать с абсурдом. Что-то из этого я встречаю в жизни, а что-то нахожу в интернете.

Иногда целенаправленно сажусь думать, что делать дальше. Перебираю образы, статьи и любой другой контент, который меня потенциально может натолкнуть на сюжет для картины.

О технике

Я много работаю мастихином. Густые и гладкие мазки — неотъемлемая часть моих работ. Мне очень нравится острота формы, которую можно сделать этим инструментом. В результате этой техники, во многих работах можно проследить некоторую вырубленность.

О выборе сюжетов и образов

Обычно всё происходит очень интуитивно. Просто в какой-то момент что-то внутри щёлкает, я понимаю, что это оно, тороплюсь поскорее сделать эскиз и начать картину.

Мне главное, поймать общую суть того, что хочу сделать, а остальное уже продумывается без особых сложностей.

«Предъява небесам»

О начале карьеры

Начало своей карьеры, я отсчитываю с момента аренды мастерской. Прежде всего, это заставило работать системно и регулярно, выдавать готовый результат, который я должен успевать монетизировать и закрывать аренду.

Не могу сказать, что как-то техника и стиль изменились. Я стал более требователен к материалам и исполнению. Ушла былая вальяжность.

Я также перестал работать в стол, это сильно повлияло на отношение к тому, что делаю.

Каждая моя работа — полноценная картина. Она будет выставляться в престижных местах и дорого продаваться. Она должна быть сделана максимально круто.

О значении цвета

Цвет играет важнейшую роль в моих картинах. Если его исключить и представить мои работы монохромно, то будет совсем не то.

«Майский пейзаж»

В учебные годы я почти каждый день писал этюды с натуры. Это сильно продвинуло в умении ловить цвет и тон. Передавать состояние суток, погоду, настроение.

Знаю много художников, которые работают в весьма ограниченной цветовой гамме и дальше неё выйти не могут. Я могу написать картину как в красных, так и в зелёных тонах. Как совсем мягкую, приглушенных тонов так и очень насыщенную, контрастную.

Я вижу цвет своей сильной стороной и постоянно его использую.

«Виды распилов»

О темах и идеях

Мне интереснее всего работать с социальными темами и образами. Иногда это очень сложные и глобальные вопросы, такие как культурный код, особый русский путь, русская идея, а иногда просто абсурдная выдумка на тему того, зачем каждый год перекладывают бордюры, почему ставят заборы из профнастила и тд.

О влиянии

Погружение в арт среду сильно помогло мне отойти от учебных постановок и заезженных мотивов. Насмотренность и коммуникация с коллегами оказывает влияние на развитие и формирование своего уникального стиля. Это непрекращающийся процесс — тем он особенно интересен. Каждый раз, посещая выставки, ярмарки, я нахожу для себя что-то новое.

«Светило»

В этом смысле ещё очень интересны коллаборации с другими художниками. В процессе создания совместной работы, видишь, как коллега иначе решает те же задачи, использует ходы, о которых ты раньше особо не думал. Это сильно развивает и расширяет представление о художественной выразительности.

О ритуалах

Часто бывает, что я ставлю подпись чуть раньше, чем дописал работу. Начинаю смотреть на картину, как будто она уже готова. Мне это помогает грамотно её завершить.

О развитии

Я для себя осознал главным двигателем прогресса — создание работ. Я совершенствую технику, стиль и качество. Стараюсь делать сложные, масштабные и интересные работы. Каждая новая картина влечёт за собой знакомства, входящие предложения и новых покупателей.

«Портрет инфоцыгана»

Сейчас большая часть моей деятельности представлена только в онлайне. Мне бы хотелось иметь возможность чаще выставлять свои работы, регулярно участвовать в ярмарках. Это сильно упирается во взаимодействие с галереями.

В данный момент я ни с кем не сотрудничаю и трачу все свое время на то, чтобы создавать хорошие работы, быть медийным и заметным в сети. Уверен, что этот подход привлечет ко мне интересные предложения.